有一部港片讲的是杂志社

简介:

所见即所得；你所听到的就是你所说的。朴实无华的《编辑部在看什么》正式登陆。编辑准备的影视剧全面分享推荐，为你带来个性化分析。既是轻松闲适的抓片参考，也是老友温馨的谈心。影视、文学、艺术的世界里总会有一个安稳的地方，围绕着生命和自我的灵魂转动。

看着香港电影长大的一代人，会情不自禁地喜欢功夫片、动作片、犯罪片。

《愤怒与严重案》由英皇集团和腾讯影业联合出品，是一部纯粹的港式时尚动作片。2021年7月30日在内地上映后，打破了中国动作犯罪片的内地票房纪录。

影片延续了香港导演陈木胜个人港式警匪动作的风格，采用了对立人物的经典结构。重案组督察张崇邦目睹了战友被杀。经过深入调查，发现凶匪头目正是昔日战友邱乾高，苏下令二人再纠缠。

首先，电影给观众视觉上的愉悦感。恢弘的爆破场面，密集的枪战剧情，五部剧一部接一部。最后老教堂的决斗，拳到肉，再现了经典港片的感觉。充满暴力美学的打斗场面不需要观影门槛。这个时代，我们更需要宣泄情绪。

影片也给观众带来了震撼。香港电影中感人至深的兄弟情，警察和黑社会都避不开。总有人想充当所谓的小人，被钉死在十字架上。每个人都有自己的人生观，价值观，世界观。为了心中的正义，为了志同道合的伙伴，敖做出了自己的选择。

《愤怒的重罪》的票房和口碑充分验证了香港电影在内地的市场需求。早在2003年，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》签署后，内地与香港合拍的大幕就拉开了，陈木胜是最早选择逆流而上的香港导演之一。

在随后的职业生涯中，合拍成为陈木胜的工作重点。先后贡献了《男人本色》、《保持通话》、《守城》、《新少林寺》等电影。，于是成为“北上”香港导演的一面旗帜性人物，成为将个人梦想融入国家梦想的典型代表。

香港回归祖国以来，香港与内地在各个领域开展了深入的交流与合作，文化交流日益丰富、密切、健康。

在香港回归祖国25周年之际，“借黄鹤之翼空”，这句诗适用于每一个香港青年和内地青年。求同存异，自强不息，让我们携手共创美好生活。

六十年代的香港是什么样的？虽然经济在逐渐好转，但普通市民的生活条件仍然很差。人们忍受着港英政府的打压，同时又受到内陆运动的影响，面临着不时登陆的台风暴雨。那段动荡而艰难的时光，可能是当今社会的人无法想象的。

任达华和吴君如主演的电影《岁月神偷》，聚焦1967年到1977年这10年，讲述了大时代背景下，香港深水一个普通四口之家的喜怒哀乐。一对社会底层的夫妻，经历了很多人生才明白，只有岁月的变迁才是真正的“小偷”。同时，影片也以小见大。通过对社会底层小人物的描写，反映了那个时代香港市民最真实的生活状况。

整部电影，淡淡的无奈和悲伤，在故事中无疑是非常感人的，夹杂着温暖的烟火和厚望。没有为了推动剧情而特意制造的戏剧冲突，没有歇斯底里的哭喊和哗众取宠，而是把生活的艰难和家庭的乐观互助都融入到生活细节中。比如，小儿子把心爱的“藏品”全部无私地送给了病重的哥哥；再比如一个家庭在暴风雨来临时拼命保护鞋店；鞋匠为妻子设计并制作了一双脚上有鸡眼的新鞋。

影片除了表现了一家人患难与共的亲情，更多的是以个人的命运来反映时代的“症结”。电影中也有很多隐喻和“符号”。比如英国士兵嘲笑鞋匠不懂英语，鞋匠不止一次讨厌英语，长子输掉历史题，孩子英文字母倒背如流，这些都暗示了英国殖民统治对香港人尤其是年轻一代的文化影响。

影片虽然讲述了一个悲伤的故事，但依然能带给人们灵感和治愈的力量。罗夫人“每一步都难，每一步都好，每一步都难，每一步都好”和“人活着就要永远相信”的经典表述，都表现了香港人乐观积极，永远对未来充满希望的精神和斗志。

《岁月神偷》以罗金儿天真无邪的孩子为视角，结合香港上世纪60年代的真实影像，展现了香港人在岁月变迁下，物质贫乏但精神富足的不屈不挠的生活图景。在香港回归25周年之际再次回顾这部电影，不仅能唤起老一辈香港人对过去的回忆，更能唤起所有中国人对香港社会发展、人生意义和价值的深刻思考和回望。

“香港回归中国已经154年了。我们不想也不能再等一秒钟了。”

2019年9月30日，我的人民，我的国家正式发布。本片讲述了新中国成立70年间，七个与共和国息息相关的普通人的故事，其中《归来》是我印象最深的一部。

1997年7月1日，为了迎接香港回归，为了在7月1日零时升起中国国旗，中英两国经过了16轮谈判。154年的等待，中国人不想也不能再等一秒。中国外交官积极交涉，香港警察维持秩序，仪仗队士兵刻苦训练，钟表匠尽职尽责。他们都为了一个共同的目标完成了自己的使命:顺利迎接香港回归。一切都准备好了，但是意外发生了。由于英国国歌提前结束，香港回归中国交接仪式白茫茫12秒，现场陷入前所未有的寂静。这也是历史上著名的“香港12秒”。电影中升旗手的原型朱滔曾经说过他那一刻的感受:“这是我一生中最长的12秒。我一度以为我聋了”。

最后，国歌准时奏起，士兵敬礼，五星红旗在冉冉的歌声中升起，香港警察戴上中国警徽。在国歌停止的那一刻，国旗升到了旗杆顶端，一秒都没有错过。

影片中有一句台词，“这一刻对你来说是结束，对我们来说却是开始。”现在，香港回归祖国已经25年了，但那种激动和喜悦仍然萦绕在每个中国人的心中。

今天是香港回归25周年，最近一直在看港片。如果说这几年有什么让我印象深刻的港片，我大概会说《杀狼2》。

快节奏、高强度是我对电影最直观的印象。前十分钟，我用一场打斗迅速吸引了观众的注意力。然后，监狱的打斗，屠宰场的打斗，最后的群殴，都是拳头对拳头。被国产古代木偶打斗《左手右手的一个慢动作》和《爱情魔法阵》毒害后，转头看了《杀狼2》里的打斗。饶动作片看的不多。在影片中，吴京的动作很简单，托尼·贾很沉重，而张晋则很犀利。有三种不同的行动方式。实力演员的动作是影片最大的看点，张晋的表现更是抢眼:原来最帅的人不是穿西装也不是打架，而是穿西装打架。动作干净利落，不拖沓。打完之后，从头发到裤腿都没有什么变化。冷面反派典狱长，张晋，“西装暴徒”，简直不太帅！

相比动作戏的精彩，影片的主线剧情要温暖很多。吴京饰演的患血癌女孩与阿杰在医院不期而遇的片段温暖治愈。之前被压抑的情绪和误解在这里得到了彻底的释放，为影片增添了一丝温暖。虽然电影有一些不足，比如主角无论挨多少刀都死不了，人物结局模糊，但总体来说，《杀狼2》还是一部非常优秀的电影，值得反复观看。

最近各种关于高考和中考的新闻刷爆了社交网络。在“700分考生家长凌晨三点接到清华电话”“清华北大抢人”的热搜下，大家都感慨，“你们进大学之前都这么‘卷’吗？“那就看看这部TVB的纪录片吧，没有起跑线？”，也许会有一点点安慰。

“没有起跑线？给我们看看香港一群焦虑的家长。本片真实记录了在国家精英教育推行的背景下，香港家庭如何从孩子出生开始教育Ta的故事。从幼儿园到小学期间，他们想尽办法给孩子安排各种学习，以求获得一份“完美的简历”。

为了有一份漂亮的简历，香港很多孩子从幼儿园开始作业就做到10点以上，还要同时上5-6个兴趣班，并且已经进入面试班，争分夺秒学习各种技能。在影片中，一位27岁的二胎妈妈没有为他做任何事情，因为她之前一直在放养她的大宝宝。结果大儿子养到一岁半，她还要去幼儿园学前班面试。她妈妈这才意识到，儿子输在了起跑线上。所以在二胎的时候，我妈决定让宝宝赢在子宫里。

节目还邀请了两位艺人在真虎爸爸的带领下，体验了一天香港忙碌儿童的学习生涯。他们一天连着两个幼儿园，从出门的时候就很匆忙。他们在出租车上吃面包的时候，妈妈总会拿出识字卡来测字，甚至随便看到一个路牌，妈妈都会指着问是否认识。

你要“赢在起跑线上”，才有机会加入“人生胜利团”。那么如何让孩子赢在起跑线上呢？其实就是拼父母，拼资源。但真正的问题是，每个孩子的起跑线都不一样，甚至在同一个小学的同一个班，孩子之间也会有很大的差距。当孩子们应该快乐地享受他们的童年时，他们总是背负着太多的期望。每个人长大后回首童年，都应该有遗憾。

北京冬奥会全网热烈的气氛似乎还在眼前。当大家都在关注奥运选手的成绩时，却往往忘记了他们年复一年的艰苦训练。去年秋天，根据残奥会冠军苏华伟真实故事改编的电影《母亲的消遣》上映。影片讲述了苏华伟在母亲和教练的帮助下，克服身体障碍，“跑”上残奥会冠军领奖台的励志故事，为观众揭示了田径运动员背后的艰辛。

用小人物的故事反映香港精神，是香港影视作品中最好的叙事方式之一，《母亲的消遣》也不例外。苏华为的故事，集合了香港普通家庭在困难面前的不妥协，他们不屈不挠的个人历程，他们包容一切的亲情，他们的团结互助，甚至他们赢得世界认可的骄傲。体育充满了血性和感染力，很容易带动观众的情绪，让《妈妈的消遣》成为不可错过的宝藏电影。

其实体育一直是香港影视作品最喜欢的题材，比如逆流大叔，把中年危机和龙舟队的拼搏结合在一起，点五步，讲坏学生通过棒球队、男排女团的训练来磨炼意志，即将到来的游泳题材我游，还有前不久拍的篮球题材季前赛……不管哪个。就位。走吧。“同样，帮助观众重新充满战斗的力量。

回归25周年，香港从一个有些遥不可及、梦幻般的钢铁森林，变成了我们几个小时就能到达的现实之地。她有很多光环和成就，也有各种考验和挑战。但无论如何，这座城市都会以她不离不弃的狮子山精神，继续迎接未来的每一天。

前几天，新工作室做了一个港片混搭。在十几分钟的时间里，我看到的不仅是香港电影的黄金时代，还有过去的自己。比如陈浩南出场的几秒钟，《乱世巨星》响起的时候，他的心还在动，他的血还在瞬间涌动。长期以来，香港电影是我们了解香港的一个窗口。繁华热闹的现代都市，因为香港电影和港剧而很近。

香港电影从不同的方面描绘生活。《天水围的日日夜夜》拍摄了90分钟普通人的生活。天水围是香港一个不寻常的社区。高层高密度的公屋就像一座围城，几起家庭悲剧引起了全疆域的关注，带着浓重的悲情标签。

许鞍华的精致在这部电影中得到了充分的展现。她拍摄了香港底层市民的生活状态，却没有放大天水围的悲伤。从一个单亲妈妈，你姐姐和她的儿子的生活中，她讲述了一个简单，艰苦但温暖的生活。你姐姐很乐观，让她的儿子嘉安成为一个好孩子。她担心儿子走出“围城”，念叨着“到了社会怎么办？”奶奶为了吃的钱斤斤计较，却大方的给你妹妹昂贵的蘑菇，小心翼翼的撕掉价签。你姐姐和儿子的家庭，加上你邻居的奶奶，就是三代同堂，也是单亲家庭，孤寡老人，中学生成长问题的关系。繁华的香港，老旧拥挤的小区，一日三餐，工作吃饭。整部电影没有跌宕起伏，更没有冲突，却像小溪一样流进了我的心里。

影片中有一个场景，中秋节期间，天水围家家户户都到露台上，点上一盏灯，坐着聊家常。这一天不会发生什么特别的事情，但是在漫长的人生中，回忆这一天怎么会没有意义呢？前几年流行一个概念，“逃离北上广”。许多人离开大城市去寻找诗歌和远方。我们是否能找到一片净土还是个未知数。疫情的第三年，在被迫放慢的节奏中，真实的、琐碎的、曾经被忽视的人间烟火变得格外清晰。我们在哪里，我们怎么生活，我们要去哪里，这似乎是一种伴随着疫情时代的集体思维。

—结尾—

作者|影视行业观察编辑部

编辑|彭侃

排版|张艳的缺陷