李健：黄大发激励着每一个普通人成为有光的人

羊城晚报记者艾秀玉

由娄俭执导，，，，盛等人主演的现代农村剧《高山清渠》，于7月31日晚在央视一套黄金时段节目中落幕。该剧根据真实人物改编，展现了“七一”奖章获得者黄大发的奋斗历程，讲述了他带领山民翻越险峻悬崖、圈山，历时36年，成功引水，创造人间奇迹的故事。

据《中国视听大数据》显示，该剧播出第一周，就取得了每集平均1.372%的收视率，位居黄金时段电视剧单频道收视率第一。剧中，实力派演员李健用接地气、多层次的表演诠释了黄大发坚韧、执着、敢作敢为的形象，不仅让众多观众为之赞叹，也得到了故事原型黄大发本人的认可。

李健说，黄大发的一生充满了成功，他希望“在许多层面上向观众展示一个伟大而平凡的人，而不是高大全的英雄”。在李健看来，历经磨难却乐观顽强的黄大发，是带领草王坝村走出困境的一束光，照亮了山村，激励着每一个普通人努力做一个光明的人。

一谈剧情:平凡不平凡。“当代龚宇”一生都在修建一条运河。

羊城晚报:是什么吸引你接下了高山清曲黄大发这个角色？

李健:有三个原因。一、原型人物黄大发是“七一奖章”获得者，2017年感动中国年度人物。他的事迹吸引我去了解他的故事；第二，剧本创作非常扎实，人物丰满接地气，节奏紧凑，情节感人。在符合事实的前提下，戏剧冲突激烈，非常看得见；第三，作为一个演员，能有机会展示这样一个当代英模，我感到非常荣幸，当然也希望能参加。

羊城晚报:黄大发在你眼中是一个什么样的角色？他有什么样的品质？

李健:他是一个非常强大的人。他年轻时失去了父母，中年时失去了妻子，老年时失去了儿子。他几乎尝遍了人生的艰辛，但这个普通的农民并没有被命运打败。他几乎一生都在修建一条运河。这个角色很立体。当他面对感情胆怯的时候，许的追求让他心事重重，生怕辜负了别人。然而在修渠这件事上，他却英勇奋战，毫不留情。而且，他很聪明。他的视野、角度、视角深度都和村里其他人不一样。

羊城晚报:你认为剧中哪些生动的情节最能展现黄大发的性格特质？

李健:太多了。比如他把百姓的贫困放在心上，用自己的方式帮助草王坝村摆脱缺水问题；比如，他智取了吴的瞎子，装傻充愣，逼得陈大仁撤退...所以在塑造黄大发的时候，我会注意把握角色的多面性，表现人物的特点。黄大发的信念很坚定。他的目标不仅仅是解决水的问题，还想得更远:脱贫致富。他从长计议修渠的必要性和建村的重要性，这也是他能百折不挠的原因之一。

b谈创作:不想吃苦，想传达乐观和希望。

羊城晚报:和你过去塑造的其他角色相比，演黄大发有哪些困难和挑战？

李健:这是一个基于真实人物的创作，为我创造人物提供了基础和方向，但同时在表演创作上也有一些限制。一切创作表演都离不开真实人物的实际状态；其次，人物年龄跨度近50年，从青年到七十岁，老年的场景占据了很大篇幅。我想把人物的形体、语言、状态分为老中青三个阶段。第三，让人物接地气，既要把黄大发的精神准确地传达给观众，又要让观众感受到一个真正接地气的、伟大的、平凡的人，而不是一个遥不可及的英雄。

羊城晚报:拍摄前做了哪些准备？

李健:首先我查了相关文献，新闻报道，看了纪录片，可以让我了解黄大发的奋斗轨迹和精神世界，从而接近他，尽可能少的成为他。另外就是精神层面的表达。黄大发的人生经历了很多，有起有落。然而，我们不想遭受痛苦。而是要表现人物与命运的对抗，始终保持乐观向上、向往生活的积极心态。所以在表演中，我们突出了黄大发的革命乐观主义。比如他和吴荀子“打架”，我用的是“眼对眼”这种相对接地气的方式；发现水源后，我还故意加了一句“终于可以吃到饭了”。这种简单真实的台词更能感染观众。

羊城晚报:的确，“黄大发装骗子的瞎子”和“巧玲死前想吃米饭”这两个场景很精彩。你有什么短篇小说要拍吗？

李健:在和瞎子吴打架的那一场戏里，瞎子吴用“翻白眼”的动作来表现山神的上半身。黄大发必须做出区分。和导演商量后，我用了“斗鸡眼”，达到了一些开心的效果，但是这种方法挺累眼的。这一幕拍了很久，我眼睛都酸了，黑眼圈忍不住又跑回了正常位置。拍《喂巧玲饭》那场戏的时候，导演带我们看剧本，改词，才开机，我已经泪流满面了。这是一种简单而直接的心灵接触。让草王坝村的苦难，黄大发的无奈，都觉得想哭。只要是真实展现出来的，一定能打动观众。

羊城晚报:《高山清渠》中还有哪些场景让你印象最深？

李健:这部剧几乎涵盖了黄大发的一生。每一个场景都是沉重的，他的情感表达充满了喜悦。比如50多岁的黄大发坐在球场上，前面有一群孩子在玩耍，而他身患绝症的女儿临终前最大的愿望就是喝上一口草王坝的水。这一幕很悲伤，我能感受到他在表演过程中内心的压抑和坚定。和导演商量后，决定用黄大发的背影来表达。我觉得让一个孤独却坚毅的老人的背影慢慢消失在幽深的走廊里，才能坚定地表现出黄大发对理想的苍凉和执着。

c灵感:现实题材的文艺创作要扎根生活。

羊城晚报:你对与娄键和马静合作有什么感觉？可以分享一些让你印象深刻的有趣的拍摄故事吗？

李健:这是我和娄键导演第一次合作，但我们有一种相见恨晚的感觉。从第一次见面谈创作方向，我就感受到了导演深沉的创作热情，对剧本充满了正能量。导演的工作很严谨，是“细节控”。这部剧是年代剧，时间跨度长，道具多。墙上会复原一些按年代排序的标语。导演每次进场都会认真确认，逐一检查。楼道还是个拼命三郎。为了表现贵州山峰的险峻，我们经常寻找当地最高的山峰进行拍摄。有一个画面让我印象深刻:很多拍摄器材上山都上不去。这位一米九的导演坐在山顶的一个小木箱上，头上戴着毛巾遮挡烈日，对着三个手机大小的显示器挥汗如雨。虽然那个画面看起来很幸福，但是我们从心底里佩服导演的敬业精神。

马静是我的大学同学。毕业这么多年，我们从来没有在一部剧里合作过。这一次，我们的梦想终于实现了。有许的很多优点，比如善良、坚韧、努力。她是四川人，天生皮肤白皙，容貌姣好，但她把自己晒得很接近角色，以达到角色真正的美。

羊城晚报:看完这部剧最大的感受是什么？

李健:黄大发，一个普通人做了一件不平凡的事，成为普通人心中的英雄。他是时代的伟大楷模。而我们拍摄《高山清渠》，就是要真实可信地展现一个普通人的“普通”与“伟大”。演这样一个角色，让我深深地感受到，现实题材的文学作品的创作，一定要扎根生活，观察生活的细枝末节，感受普通人的所思所想，真实地表现普通人的喜怒哀乐。

羊城晚报:现在很多粉丝很多的年轻演员也热衷于演主旋律剧。如何看待这种现象？

李健:宣传正能量，弘扬正确的人生观、价值观，是每个文艺工作者的责任。相比过去，现在的写实剧还是在变化，追求更客观的表现，对拍摄质量的要求也更高。他们不再“土里土气”，人物性格也不尽相同，而是通过多层次、多维度的创新表达，满足每个人的精神文化需求。年轻演员有兴趣加入是好事。

羊城晚报:你沉迷于在《高山清渠》里演英模。以后会考虑再玩英模吗？

李健:每个演员都不会拒绝一部好作品。如果以后有合适的机会，我一定会考虑去做英模人物，因为每一部作品都可以从不同的角度体现历史使命、文化价值和社会影响力。每次拍这样的作品，我都会多了解一个英模。他们的优秀品质会对我产生潜移默化的影响，给我的内心增添很多力量。我愿意把这些优点传递给大家。