中国民间糖画

唐华虽然看起来是民间艺人的小技艺，但其实是一门高深的技艺，包含了历史、美术、风土人情、蔗糖工艺等复杂的元素。

唐华，顾名思义，就是用融化的糖汁作画。四川民间习惯称之为“浇糖饼”、“糖粑粑”、“糖灯影”。这种独特的手工艺品将民间工艺和食物结合在一起，在成都和四川省周边的村庄广受欢迎。

成都唐华

相传唐代四川大诗人陈子昂在家乡时喜欢吃黄糖，但吃法不同。一代人才会先把糖融化，倒在干净光滑的桌面上做成各种小动物和各种花卉图案，凝固后捧在手里，边吃边享受，自觉优雅精致。

后来，陈子昂去了首都长安，学习和寻求一个官方的位置。由于他第一次到达首都，他只是一个小官员。闲来无事的时候，我就用老家带来的黄糖做同样的事情。一天，陈子昂正在欣赏他的“作品”。不料，宫中太监带着小王子经过。当小王子看到陈子昂手里的小动物时，他吵着要它们。当太监问这些小动物是糖做的时，他向王子要了一些，高兴地回到宫里。谁知回宫后，小王子把糖吃光了，哭着吵着要更多，惊动了皇帝。太监只好出面，如实回禀。皇帝听完整个故事后，立即命令陈子昂进入皇宫，并要求他当场表演。

陈子昂把他带来的黄糖融化，倒一枚铜币在光洁的桌面上，用竹筷粘好，送给小王子，小王子立刻哄堂大笑。皇帝一高兴，脱口而出“糖糕”二字，这就是“糖糕”这个名字的由来。结果，陈子昂被提升了，官方从权利上拿起了遗物。

后来，陈子昂脱衣回国后，为了纪念皇帝的恩情，也因为自己无聊，就收了几个徒弟传授这门技艺。这些弟子传给弟子，传向四面八方。有的干脆以此为业，到村里做起了糖饼生意。糖糕生意虽小，却得到了皇帝的赏识，所以生意很红火，学的人越来越多，代代相传。

在创作过程中，艺术家坐在唐华展台前，手里拿着勺子，经过短暂的构思，他迅速将勺子中的糖液洒在明亮如镜的大理石板上。凝固后的糖液形成神奇的画面，有鸟兽、花鸟、虫鱼、戏剧人物……个个晶莹剔透，栩栩如生。当新鲜的唐华凝固后，艺术家用竹签将一件作品粘在一起，就完成了一件作品。既可观赏，又可食用，集物质和精神文化享受于一体，风景如画，吃起来很美味。

四川唐华工艺

四川唐华的表现手法丰富多彩，可分为以下几个品种:

“大货”是指尺寸大、构图复杂的作品，如龙凤、孔雀、狮虎、花篮、金鱼等。

小货是指体积小、工艺简单的作品，如个别的昆虫、鸟类、水果等。

子货，就是直接倒掉的圆糖饼。这项技能要求艺术家手腕灵活，动作敏捷。在倾倒的过程中，直接形成纽扣形状的小圆饼，中间没有一丝马虎，最能体现唐华艺人的基本功。

丝织品由糖液形成的缠绵线条构成，类似国画中的白描和西洋画中的素描，具有中国民间剪纸的神奇魅力。另外还有很多技术，比如装卸，擦皮，按头等等。

1996年，为了继承和发扬唐华这一独特的民间手工艺技艺，成都锦江区成立了民间唐华艺术协会，提出了“立足四川，走向全国，冲出亚洲”的口号。自协会成立以来，许多著名的唐华艺术家在对外文化交流中展示了他们的技能和才华，如蔡树泉、许淑华、范德然、陈昌基等。曾赴日本、德国、法国、西班牙、新加坡、马来西亚、文莱、香港、澳门等国家和地区演出，获得高度评价。

个性张扬的唐华

1989年，唐华著名艺术家蔡树全创造性地将唐华和灯笼艺术结合起来，创作出轰动一时的杰作“糖龙”，长达16米，用了近2吨糖。它在第20届成都灯会上获得一等奖，成为观众最喜爱的艺术作品。后来，《糖龙》先后在北京、广州、深圳、福建、武汉、昆明、青岛等地演出和展出。受到中央领导和广大观众的一致好评，在山东淄博举行的全国灯会邀请赛中获得一等奖。

1993年，成都市锦江区被文化部授予“民间唐华艺术之乡”称号。唐华给人们留下了丰富而美好的想象，是庙会、集市和普通街道上最受欢迎的工艺品之一。2008年，成都唐华被列为第二批国家级非物质文化遗产。