蒋元发画家

姜发展，本名犟牛，本名逆流，1961年出生于杭州绍兴。2008年获中国美术学院中国画专业博士学位，景观导师为卓教授，理论导师为任道斌教授。博士创作《西溪薄雾》获一等奖。

中国大学艺术学院教授姜发展博士，特聘为日中发展书法协会会长、中国青瓷文化研究院副院长、中国名家书画研究院副院长、加拿大世界画家协会联合会副会长、杭州分会会长、西陵书画院特聘画家。

日本书画界在东京成立了“江发展艺术促进会”。曾在三越、伊势丹、高岛屋等日本一流美术馆举办过65次个展。他的作品在50多家新闻媒体上发表并获奖。曾获“国际艺术巡回展”两项“金奖”。1999年获全日本水墨画艺术展金奖，即众议院议长奖。从1985年到2000年，他在中国国家画院和其他地方举办了9次个人展览。自2012年以来，青瓷中国画和梅花全国巡展在全国各地举行。迄今为止，已成功举办了23场展览。姜的瓷画和各种绘画艺术引起了人们的关注和重视，得到了同行和藏家的一致好评。央视等多家主流媒体和报纸多次对其进行专题报道。其作品曾出现在保利、翰海等多家大型拍卖公司，受到众多藏家的关注和收藏。

蒋青瓷国画入选国家邮政总局，并发行了邮政小全张及邮票一套。出版的作品有《江发展山水画》、《江发展画》、《江发展画》、《故乡书画》、《江发展博士随笔》、《江发展案头随笔》、《江发展青瓷画全国巡回展》、《江发展青瓷画》、《西陵印社近年出版的江发展画鉴赏》等。

蒋发展博士2019年9月开学，已招收蒋发展书画三个弟子班。他的弟子作品展受到了社会各界和专家的好评。

对发展艺术的追求总是充满旺盛的精力和不知疲倦的好奇心。就像他的名字一样，在发展中不断进步。他的毅力和进取精神值得年轻同事们学习。近年来，他热衷于梅花的创作。发展起来的梅花有山水的灵气，有人物的神韵，笔墨布局表现出绘画的概括，在不可能的法中孕育真情。在传统的笔墨中，你活出了个性的精神，从精美的笔墨到生动的韵味。它以随意的笔开始，以巧妙的魔法结束！

——中国美术学院教授“云水大师”孔仲奇

蒋发展是一个对艺术非常敏感，有自己想法的画家。他以非凡的毅力和精神，不断追求自己的艺术道路，最终创造了自己独特的艺术风格。他在开发方面是多才多艺的，他涉及的学科范围很广。我认识并观看过他不同时期、不同题材的作品，有山水、花卉、蔬菜、鱼虫、街景、人物、瓷画等。这一次，我很高兴看到他的许多优秀的纸和陶瓷梅花作品，并再次感受到发展的努力和成长。

更让我开心的是，发展不断丰富和完善自己的风格。最近看到这些梅花，感觉很巧。传统功夫，一些传统因素和他自己对自然的看法融合得很好，已经很熟练了，有些还很熟练。

也是中青年画家中的佼佼者。我肯定他的努力和成绩，因为他在不断探索，前进，做出成绩。在努力的中青年画家中，他也可以称得上是一个有大志有勇攀高峰的进取者！

——中国美术学院教授、博士生导师，中国国家画院国画院副院长吴山明

江同志重视在传统中寻找语境，认识到艺术生命是通过区别他人而存在的。因此，他不仅磨练自己的基本功，而且敢于探索，创造了许多姜独有的新技法。发展起来的画，讲究以情开笔，力度结合，笔墨流畅，激荡的艺术效果。这全靠他对事物深厚的感情，准确的把握，精湛的笔墨技巧。

他画的花，尤其是他画的冷香梅花，浸透了饱满的情感，画面充满了清、美、乐、香、柔、丰的商。诗意的意境和他的山水画相似。

——卢坤峰，中国美术学院教授

开发九岁跟我学画。在十几个学生中，他年龄最小，但气场十足，记忆力极好。他能记住我的作品，超出了我的想象。所以，我很珍惜他。同时，我对他要求很严格。他从小跟我学梅花，临时创作很努力，打下了扎实的基础。成年后，发展逐渐用自己的想法追求自己的艺术道路。今天他画的梅花有自己独特的个性，我很欣慰。他的梅花风格，傲中有雅，禅中有丰，传统中有新，文笔精妙，是目前不可多得的梅花！

——西陵五老石书画印钱大礼。

摘要:姜的艺术素质表现在他对中国传统诗、书、画、印的全面理解和对现代艺术的热情。如实把握，这是他成功的一个重要因素。经过多年观察，他才华横溢，不仅擅长国画中的山水、花卉、书法；其山水布局精炼概括，意境高远含蓄，笔墨浓淡。从自然描写到哲学追求。发育的梅花开合自如，无尘，笔墨流畅，韵古新，颇有文采。他谦虚好学，才华横溢，颇有儒者风范。他赢得了我的好感，所以我很爱他。

——中国美术学院前院长冯晓教授

绘画的发展自信，文笔大胆，用墨巧妙，气韵生动，构思新颖，风格独特。他的山水:具有北派山水的浑厚苍劲、恬静旷野、高远深沉的粗犷气质；还有南方山水的温柔细腻，山清水秀，平原树木低矮。

姜开发的梅花融入了山水的神韵。梅花作品，风格淡雅飘逸，秀之笨拙，傲之冷峻，热情饱满，古美新韵。“谁敢争香？”充满了热情，淡雅的色彩和墨韵，整个画面气势磅礴。梅枝随势开合而上，腊梅枝随密而落。黄色的梅花鲜艳夺目。每一根树枝都抑扬顿挫，干湿分明。笔触去除了真美的琐碎，保留了真美的本质，以少胜多，把真平凡上升到绘画哲学的高度。

——卓和君，中国美术学院教授、博士生导师

我感觉发展博士的梅花代表作有以下五个艺术特色:

第一，它古老。所写梅花的发展，充满了“用笔在骨”的古韵，既有宋代杨的婀娜身姿，又有元代王元璋的婀娜容颜，繁花似锦。也有明代陈白沙榆树村梅花的别出心裁，清代金东新粗枝野梅花的别出心裁。二是源于自然，文笔朴实有趣。无论叶眉、直角梅、淀水梅、龙游梅，都各有神韵，栩栩如生，因其象形而生动有趣。第三，是厚厚的一叠冷香，美丽的树有雾，层次丰富。似乎山水画有主奴之分，有近、中、远多个层次，有平、高、远、广、远多个视角。第四，随班上色，色彩淡雅，使写出来的梅花颇有谦谦之气，村姑之美自然流露。第五，是书画结合。发展起来的书法，我称之为“健体”书法，是其无拘无束的艺术个性和自强不息的人生体验的写照。所以能给画梅增添“无歌可做树”和“无女可做梅”的韵味。

——中国美术学院教授、博士生导师任道斌

傅先生画的梅花:无论花的圆与点，枝的笔墨，都是继承传统的经典。还写出了个人的风格特点，达到了新而美的最高艺术境界。他的梅花作品:功力深厚，布局新颖，笔法苍劲，墨汁淋漓，神韵生动。台词:优雅飘逸，秀中笨拙。用墨:墨色清润，渗透纸张背面。颜色:明亮有光泽，亮而不俗。树枝:它们强壮有力，气势磅礴，浓淡交替，纵横交错，生机勃勃，魅力无穷。画面充满了韩梅精神，清新大胆，极端庸俗。

——叶尚清，中国美术学院中国画系教授

我和发展做了40多年的朋友，一直在关注他的成长。从小就谦虚好学，才华横溢，才华横溢。他的作品题材广泛，有山水、花卉、街景、人物、瓷画、书法等。，而且都画得惟妙惟肖。今天看到很多新的梅花作品，让我喜出望外，证明发展不负众望，不断努力，不断进步，达到了相当高的艺术水平。他的梅花深深植根于传统土壤，但他的新语言却拉开了与古今梅花的很大距离，形成了独特的蒋氏梅花风格。笔墨:冷能量中的飘逸，光点缀中的飘逸，老有所傲；构图:形式独特多样，险破，少胜多，神韵生动；风格:淡雅恬静，平实甜美，典雅脱俗，充满文人的清高豁达之气。

-朱中国美术学院国画系教授

第一次看到姜开发的梅花展，惊喜万分，太美了。梅花的题材一般人很难突破，也很容易画出来，但发展笔中的梅花却突破了前人的固有规律，形成了他独特而鲜明的文人风雅。他的梅花丰富多样，几乎不依靠其他材料来丰富画面，而是用单一的梅花本身来完成画面的丰富性。他的构图和用笔都极为精致，巧妙穿插，迂回曲折，明丽明丽，外柔内刚，韵味无穷。

——徐家昌，中国美术学院中国画系教授

众所周知，梅花不好画，琐碎俗气。梅花上来有气势，一般用重墨。发展起来的梅花作品，规模虽小，但笔墨丰富娴熟，仍能营造出梅花的冷峻豪放气势。梅花的发展，一种淡泊飘逸的书卷气，更能体会画家宁静的心灵。姜能安静，没有杂念。他一定很有潜力。他养成了良好的性格，工作非常努力。他能画出很美的山水和花卉，真的很不容易。值得学习！

——杜曼华，中国美术学院中国画系教授

姜的梅花画得好，有着深厚的传统功底和时代气息。总的来说，他的梅花不同于古今传统。潘天寿曾说:“艺术就是不一样。当它和别人一样的时候，就成了科学，然后就不是艺术了！”发育的梅花十分娇嫩、娇嫩、娇美、美丽，但柔中有刚，巧中有拙，有一种雅俗共赏的文人气息。他巧妙地把自己的天性和梅花的个性融合在一起，美得像个男人！

——吴德龙，中国美术学院中国画系教授

闻闻河水，影子落在野人身上。

在认识蒋凯发先生之前，听朋友称赞他的梅花画，后来有机会看了他的作品，真的感染了我。

发展起来的梅花作品，形态各异，韵味各异。虽然它们风情万种，却让我感受到了梅花的整体，清冷孤傲。“冰雪林中有此身，不同桃李混香尘，忽一夜香，散成枯坤万里春”清高别致。

用笔墨展开梅画，技巧娴熟，精妙绝伦，但满纸轻松，配以淡雅飘逸的彩图。富有传统韵味的作品，渗透着现代人追求的美好之美。

姜把梅花画发展得一发不可收拾。在中国美术学院师从卓教授攻读山水画博士之前，他画过梅花，博士毕业后，他又进入了梅花丛。不同的是，他在很多情况下，在原有的基础上，将梅花与山水相互映衬，让人感受到他作品的另一种意境。“水香流时，影落野人”！

——中国美术学院原副院长、教授。

高中国美术学院现代书法研究中心顾问

梅朱兰剧这一传统题材，不仅考验着艺术家多方面的技法，也考验着他的“文心”，即文化之心。姜开赋具有传统文人的心态，以独特的文人视角表现梅花的意境。画梅花不是梅花，他赋予梅花时代新文人的精神。毛泽东曾经说过:“艺术应该百花齐放，推陈出新。”他为发展和创新做出了杰出的贡献。他以梅花这一古老的题材，以其独特的审美追求体悟和理解了时代精神，最终将梅花带入了一种高雅高洁的禅意新韵味，这也是他文学心的自然流露。

——中国美术学院博士生导师任平

研究开发先生的梅花，在技法和造型上确实有很多突破，其中有:“一花多萼”，将长短不一的花萼从各个方向和角度插入花群中，营造出嫩枝饱满细腻的假象，从而衬托出娇嫩的花瓣。此外，“一花多芽”法将花瓣间的小空留白填充到花芯和花蕾中，再将花瓣间的小角落用花蕾覆盖，创造出“少胜多”的艺术视觉效果。还有“白眉接圆法”，用智能笔线条画出大小不同的圆，用不同的规则组合成圆。然后把“一花多萼”和“一花多苞”适当的卷入其中，进一步说明白玫的单纯是丰富的，而女人味是硬朗的。

——中国美术学院教授、《艺术报》副社长蒋岳。

我们看蒋先生的梅花，非常飘逸，雍容华贵。他的笔墨功底深厚，线条穿透力强，枝字穿插，大小合理，墨色淡而有节奏，画面充满自然意象。从他的梅花作品中，我们可以领略山水的气势和人物的魅力。可见他用山水的气势去染梅花的傲骨，用人物画的神韵去孕育梅花的婉约之美。所以蒋先生的梅花别具风格，魅力无穷，令人叹为观止！放下枪。

-文化部艺术评估委员会成员。

中国作家书画院浙江分院评论部主任高松年

傅先生的《梅花》特点:吸取古人的养料，书写传统的新韵，孕育时代的雪莉，活出个性的灵气，充满潇洒的人物，深化具象的艺术变化，表现笔墨的技巧，表现交际的才能。嘿！这才是开发商真正的梅花性格和艺术人生。

——郑《中国艺术报》首席评论家

我喜欢姜开发的梅花，但对结合了他的字画的梅花情有独钟。早在1986年，《发展》杂志就让我向陆抑非大师请教他的作品。卢老严肃地对我说，“谁是蒋础？请告诉这位年轻人，他的书法写得很好，很有特色，很有启发性。让他好好努力，将来他的书法一定会大有作为！...... "30多年来，发展苦心钻研书法真谛，不负鲁老的期望，终于成就了姜独树一帜的书法风格，可喜可贺！恭喜你！

-资深收藏家和策展人李永超

众所周知，“书画同源”，蒋凯发先生以其过人的才华和智慧，毫不费力地将这种境界在梅花主题中发挥得淋漓尽致。他以书画梅，以其独特的书法魅力，巧妙地潜入画本身，充分营造出鲜明的“姜氏”书画艺术风格。他优美的音乐般的绘画在画中得到提升和穿插，突出了画中艺术的节奏，加强了静态和动态艺术的张力，达到了画龙点睛的效果，提升了文人道德准则的氛围。他优美、飘逸、独特的书法，穿插在淡雅飘逸的梅花之间，更是令人叹为观止，赞不绝口！有句话叫:“前无古人，后无来者”！

-林舒洁，中国美术学院理论博士，清华大学博士后

正所谓，蒋凯发先生在学习山水画的同时，也能轻松地把梅花表现得如此出彩，充分说明蒋凯发先生具有一技多能的灵性和感悟力。这些丰富的艺术经历和生活经历将为他的艺术创作提供取之不尽的源泉。古代以画梅著称的石、杨武嘴、王元璋，现由当代画梅大师姜发扬光大。

——耿祥龙，中国美术学院历史理论系研究生、艺术评论家。

附言

姜开-傅先生的画具有强烈的视觉冲击力。它们既沿袭了传统的现实主义意象，又植入了现代的文化情怀。他们立足于时代生活，以飞扬的生命之力，形成自己的精神图腾。随意舒展的双翼，燃烧而深远的思想，正在这个时代铸造着自己的品格，而一幅作品，从视觉审美到精神世界，需要一个画家内在的修养、学识、素养，以及各方面的文化沉淀和积累。这也是一个优秀画家最好的财富。

通过艺术创作，傅先生让海内外文化艺术界人士一窥中国当代艺术作品，深刻领略和领悟中国画的美、魅力、力量和无穷魅力。

本文编辑/朱莉娅