滚石乐队红舌头

大多数摇滚乐队都会设计一个醒目的Logo，其中最突出的就是滚石乐队。鲜红的大舌头在文化圈驰骋了50年。在中国的地下假服装店，也是t恤印花的霸主。

我第一次接触滚石是在我十几岁的时候。像大多数人一样，我认为这是乐队灵魂人物之一米克·贾格尔伸出舌头的象征。他的行为代表了对主流的蔑视和对权威的反抗。然而，这完全是一种误解。在设计之初，大舌头的Logo远没有我们想象的那么复杂，设计师也没想到它会成为经典，这也成为了他简历中最辉煌的一笔。

“滚石”的几个含义

因为有了段氏兄弟创造的滚石唱片，原本复杂的滚石在中国有了更丰富的意义。滚石的本意太符合摇滚乐的气质了，所以先要梳理一下各种“滚石”是什么意思再谈。

滚石指的是现代音乐史上最著名的乐队之一滚石乐队，也是本文所指的乐队。布鲁斯·马蒂·沃特斯有一首歌叫《滚石》，这是滚石乐队1962年改名的原因；鲍勃·迪伦有一首很有名的歌叫《像滚石》，字面意思是“像滚石”，与滚石无关；1980年，段兄弟在台湾省创办了滚石唱片公司，这是华语乐坛历史上极其重要的唱片公司，发行了无数经典专辑。有一本著名的外国杂志，也叫《滚石》，1967年诞生于美国加州。是一本非常权威和有影响力的音乐杂志。除此之外，海外还有一个叫滚石的品牌，但是并不成功，所以也没有多少人提起。但它有正宗的“滚石”基因，因为创始人就是滚石本人。

接下来，我们来说说这个不知名的小品牌的故事。

创业之初

1970年是滚石的转折点，当时他们已经组建了八年多，发行了很多专辑。在因持有毒品被拘留和成员布莱恩·琼斯突然死亡后，他们终于受够了唱片公司的摆布。这一年，他们与迪卡的合同结束，他们对自己的经纪人艾伦·克莱恩极为不满，于是打起了官司。最终，乐队失去了许多唱片的版权，但幸运的是，他们设法走出去，成立了一个同名的标签，成为大西洋唱片公司的一个子部门。那时，大西洋唱片公司有一支王牌乐队——齐柏林飞艇乐队。

回到滚石乐队，这么棒的乐队单干是很自然的，尤其是看到现在任何一个小明星都有自己的工作室。滚石希望保持自己绝对的创作自由，获得更多属于自己的利润，这是可以理解的。

但这毕竟是创业。创业之初，会有来自两方面的巨大压力:一是钱的问题，要增加利润，降低成本，尽快让现金流；第二，公司应该迅速展示其经营成果。这两点对于滚石本身来说并不是很难，但还是要节衣缩食，省吃俭用。

目前乐队正在筹划欧洲巡演，也在筹备新专辑的创作和录制。巡演需要海报，创业后还得自己联系设计师。创业之初，资金有限，那么自古以来廉价劳动力最密集的地方在哪里？那当然是大学了。

伦敦皇家艺术学院成为此次合作的对象。主修艺术的研究生约翰·帕什被推荐到学校乐队。

John Pasche

实习生接手。

这篇文章的主角Patcher先生，乍一看感觉有点贤惠，但他真的是英国人。1963年至1967年在布莱顿艺术学院学习平面设计，后赴英国皇家艺术学院读研究生。我在最后一年得到了这个宝贵的实习机会。所以设计费就好说了。

这么好的机会，你自然要好好表现。帕切见了贾格尔，签了委托书，询问了对方的要求，然后马上开始工作，仅仅一周就完成了初稿。乐意给贾格尔老师看复习。

乐队助理 Berman 和 Pasche 签订的委托

但就像甲方永远扼杀初稿的魔咒一样，帕什的第一部作品毫无意外地被否决了。但是，贾格尔老师不像其他甲方的一样，不知道自己想要什么。他想逼Pasche发挥潜力，就让他回去再做一张海报。

帕尔默尽力了。他去看了很多三四十年代的作品寻找灵感。最后，协和式超音速飞机启发了他。协和式飞机是人类历史上唯一的商用超音速飞机。它于1969年在法国图卢兹首次起飞。这架民航班机的时速一度达到2180公里。

协和超音速飞机

就像我们现在讨论苹果的M1芯片有多快一样，这种超音速飞机在1970年一定很吸引人。Pasche将其作为核心元素。海报中有陆海交通工具、汽车、轮船、飞机三种。在看似清晨或黄昏的黄色背景下，这架超音速飞机起航了。

滚石乐队1970年欧洲巡演海报

好在第二版设计完成了甲方的要求，顺利交付。这也为两者的再次合作奠定了信任基础。

不久，乐队的助理伯格曼给了帕切第二份工作。毕竟他是个大学生，报酬很低，他给的作品完全符合乐队的要求。这也是滚石创业初期难得的机会。

第二次合作的成果

请Pasche这个乐队设计一个logo，可以用在便利贴、新闻、电视节目的封面上。贾格尔给出的要求非常清晰抽象——简洁。

优秀的甲方一定会给乙方参考作品，以获得灵感和驾驭风格。贾格尔说，他希望这个标志在风格上与壳牌石油公司相似。

壳牌Shell石油的logo

不仅如此，贾格尔还给出另一个重要材料。有一天，他在家附近的一家商店里看到一幅画，画满了浓郁的印度风情。当时，印度和迷幻音乐在西方备受推崇，这从1967年著名的佩珀中士的孤独之心俱乐部乐队和甲壳虫乐队的迷幻摇滚的受欢迎程度就可以看出。贾格尔对印度的东西也很感兴趣。他把这幅画拿给Pasche看，希望他能从中借鉴一些元素。

这是印度教神卡瑞的插图。它有许多版本。我们哪吒有三头六臂，卡莉女神有许多臂——她的臂数是可变的。有些画有十只胳膊，而有些有四只。还有蓝白黑肤色。我无法确切知道贾格尔当年给帕什看的是哪幅画，但卡莉女神的一个特点就是舌头一直伸出来。

帕切老师也立刻被这条伸出的舌头击中，这条舌头成了他的缪斯。

所以《滚石》Logo中著名的大舌头真的不是贾格尔自己的，它来自于这个印度本尊。

这一次，帕切的初稿没有被否决，而是直接被采纳了！这个将风靡全球几十年的经典logo的雏形就这样诞生了。这个logo很简洁，嘴唇，牙齿，舌头都是元素。值得一提的是，初稿其实是黑白的。

贾格尔对此非常满意，然后给了奖励——50英镑，非常符合初创企业的标准。

1971年，滚石在开始独立经营后发行了首张录音室专辑《粘手指》。这个logo被涂成红色，放在英国发布的封底和插页上，首次向公众发布。

英国版专辑封底

大西洋的另一边

仔细看这个logo，和风靡全球的最终版本还是有一些区别的。只有一侧舌头有白反射，但是现在的版本，舌头上有两个白反射，其他部位的角度都有微调。

原因是这个logo之前被大西洋彼岸的另一位艺术家优化过，那就是美国人克雷格·布劳恩(Craig Braun)。这位老师在维基百科上没有词条，但在美术课上很有名。博朗老师不只是平面设计，而是一种整体包装，热衷于研究黑胶唱片的包装设计。当时他已经成立了自己的公司——音包C运营。

Craig Braun《Sticky Fingers》专辑封面

先把布劳恩放在一边。先说专辑封面和他的设计师。

《粘手指》的专辑封面是一个男人的大腿，穿着牛仔裤，私处非常巨大。在黑胶版的封面上，这条牛仔裤的拉链是实心的，实际上是可以打开的。打开后，里面确实有一条内裤。许多人猜测那是米克·贾格尔的腿，但贾格尔没有参与这起枪击案。

这个设计来自安迪·沃霍尔，一个著名的同性恋先锋设计师，所以一切都很容易理解。他最著名的公众设计是大香蕉。

《地下丝绒》的封面 Nico就是这个大香蕉，安迪和博朗在这里合作——博朗发明了一种预涂标签纸，上面有一种特殊的粘合剂，可以把封面上的香蕉皮剥掉，里面就会出现粉红色的水果。

这次合作使他们成为了好朋友。

Andy Warhol名作

粘人手指的乙烯基可能因为这种物理拉链的存在而被摩擦损坏。当大量的乙烯基光盘堆叠在一起时，拉链上凸起的拉环会挤压乙烯基的线条。整个包装设计很困难，所以沃霍尔向老朋友布劳恩寻求帮助。

布劳恩小姐把所有的精力都投入到了这个拉链的设计上，没有时间做别的。这是滚石自单打独斗以来的第一张唱片，时间紧，任务重，所以博朗很着急，催促英方尽快交付logo。

有意思的是，当时Pasche的设计还没有定型，所以滚石唱片的老板Marshall Chess先生只好先把设计草图传真到纽约。

这个设计稿没有颜色，加上传真机的加持，颗粒感极强，不能直接在印刷厂使用。于是博朗为这个logo画了一个新的草稿，并在这个过程中进行了优化。最后，我把它拿给贾格尔和切斯看，他们立刻对它感觉良好，并立即批准了制作。

最后，这个经过优化和重新设计的贴舌logo被放在了美国专辑《粘手指》的插页和歇斯底里中，继续流行。这是我们现在看到的版本，舌头上有两条亮线。部分部分比例也做了微调。

乐章结尾部

故事基本到这里就结束了，请顺利交代后续。

这个标志非常成功。1972年，滚石给了帕什200英镑的奖金。可以说他没有得到对等的回报。四年后，他和乐队律师签了正式合同，可以从这个logo的销售利润中拿到10%的提成，但还是没多少钱，只有几千英镑。

终于在1984年，Pasche将版权完全转让给了滚石乐队，后者以2.6万英镑的价格将其买断。不过当时设计原稿还在自己手里，也是一大笔钱。

至于布劳恩老师，他和沃霍尔因为这张专辑的设计获得了明年格莱美最佳唱片包装奖的提名，但他们没有获奖。华纳、埃莱克特拉和大西洋唱片公司都聘请克雷格·布劳恩担任他们的营销总监。他参与了这三家公司唱片的包装、广告、推广，事业有成。

虽然全世界的滚石logo都是来自博朗优化的最终版本，但是人们只愿意买Pasche的稿子。2008年，原始标志的手稿以9.25万美元的价格卖给了维多利亚和阿尔伯特博物馆。

参考数据

“世界上最伟大的摇滚乐队”的商标是怎么来的

布劳恩的遗产:克雷格·布劳恩

滚石乐队的艺术:在拉链和舌头后面

_滚石_维基百科

约翰·帕什维基百科