现代人填词可不可以只尊重韵脚平仄，而忽视每个字的平仄限定

现代人填词可不可以只尊重韵脚平仄规律，而忽视词牌所规定的每个字的平仄规律？这个问题其实和另一个有名的问题类似，那就是“我们今天写近体诗是不是可以不守格律，只要押韵就行？”答案都是否定的。什么叫近体诗？遵守近体诗格律关系的诗才叫近体诗。

什么叫词牌，遵守词牌格律关系的才叫词牌。

你不按照平仄关系写近体诗，就是出律，只能称之为古风、伪古风、自由诗。不按照每个字的平仄填词牌，也是出律，只能称之为古风、伪古风、自由诗。词牌和近体诗一样，都是在诗歌大基础上的小类别，是升级规则的产物。

不按照规则来，不代表作品不好，只代表你的作品不属于这个小类别。

而规则是没有必要模糊的，你遵守就是，不遵守就不是，就是如此简单。中国的诗词都是一个源流，或者说从大的范畴来说，都是古诗，都是古体诗，即古风。只不过有一些朝着近体诗规则去了，成为近体诗；有一些也遵守格律关系，但是为了适合演唱，格式更自由，这就是律古——而律古因为音乐的流窜传，一再被文人填词创作，就是词牌。

正因为这个关系，所以早期的词格式是相对随意的，只要合乐，变调、增减字都是常事，这就是为什么词牌有诸多变体的缘故。如果这些音乐还存在，那我们在创作的时候依旧可以根据音乐改变字的发音，形成新的词牌变格。

但是——音乐都已经散佚了。

我们现在看到的词牌范本，都是当时为了让不懂音乐的人填词，用汉字平仄声调标注的体式。一个字的平仄，我们看着简单，好像换了之后在朗读中也影响不大，但是很有可能在当时的乐曲下，这个位置的发音就只能用平声或者仄声，只不过因为音乐不复存在，我们无法体会这个字发音对演唱的影响。就好像最近某音上流行的假粤语唱歌，真正懂粤语的朋友是听不下去的——因为粤语声调和普通话比起来更丰富，所以在写粤语歌的时候要充分考虑到这些声调对整首歌曲的影响——普通话读出来没问题的歌词，用粤语唱出来不一定好听。

古汉语也是这样，所以在没有乐曲的情况下，如何填词？为了方便不懂音乐的文人填词，就为这些词牌找出一些填得非常好的作品作为正格——你不会乐曲不要紧，依照平仄声调去填写，你的歌词，乐工唱出来就肯定没有问题。所以，词牌的平仄定调和近体诗的平仄关系不是一回事。词牌的平仄只能根据乐曲下汉字唱出来的声音来定，其实是灵活的，不过是因为“倚声”才能灵活，当赖以生存的音乐缺失，这种灵活反而变成了一种死板。也就是说我们今天依照平仄填出来的词，必然也是符合当年这首乐曲演唱的——只不过乐曲没有了，词牌规制反倒因为平仄标注而延续了下来。

所以，不遵守所填词牌下每一个字的平仄，那么你写的就不是这个词牌名下的作品。如果有别的词牌名相符合，就是别的词牌，如果上千种体式都不符合，那你写的就是一首古体诗。古体诗也没什么问题啊。我们打个比方，看什么是规则细化分类。

就好像我们都是人，你只要写的是韵文就是诗。但是人又分为男人、女人、中性人，就好像诗分为近体诗、词牌、古体诗。那么当我们进入规则细化之后，就会根据自身条件进入男人或女人的阵营，诗歌作品也是这样，你诗句整饬，遵守替对粘格律规则，那么你就是近体诗；你千姿百态，符合词牌下每一个字的平仄要求，那么你就是词牌。否则的话，就是其它阵营作品，就好像不是男人，又不是女人，那就是中性人——你明明就是个中性人，却硬要往女人堆里挤，是不是不太合适？所以呢，填词如果只注重韵脚，而忽视内部平仄关系，实际上就是古体诗，与词牌没有关系。