《大江歌罢掉头东》此诗充分表现了作者青年时代力图“破壁而飞”的凌云壮志和献身救国事业的革命精神。这是作者于天津南开中学毕业赴日留学前夕，与几个好友告别，写下这一首气魄雄伟、热情奔放的七言绝句。
原文
大江歌罢掉头东，邃密群科济世穷。
面壁十年图破壁，难酬蹈海亦英雄。
译文
唱罢豪放雄壮的歌曲毅然掉转身躯向东而去，这是为了精心研究科学来挽救国家的危亡。
面壁钻研十年希望能像破壁而飞的巨龙那样，即使理想难以实现投海而死也不失为英雄。
作品赏析
此诗起句气势雄伟，表达了青年作者负笈东渡寻求真理的决心。作者把自己出国求学看作是对自己的淘洗磨炼，所以引用了“大江东去，浪淘尽千古风流人物”一典，并赋予了积极的含义。
末句“难酬蹈海亦英雄”则表明他此次为了革命需要放弃留学的豪气。“难酬蹈海”可有两种理解。第一种理解是难酬蹈海之志，就是说不能出洋寻求真理而从事革命也不失为英雄。
《再别康桥》和《沁园春·长沙》都是写秋日故地重游、都是即景抒情、抒情都比较自然真挚。《沁园春·长沙》的形式是一种旧体裁——“沁园春”，但就的表达内容的方法而言却又是不同于古人的方法。《沁园春·长沙》中表现的情怀来看，这首词更接近于豪放派的风格，那么《沁园春·长沙》与豪放派的词有什么不同呢？有两点：一语言通俗易懂，二、不过多的使用典故,表述上直白浅显，很容易让我们体会到作者的高昂的斗志和炽热的革命情怀。对这种“旧形式新内容美学家用了一个非常形象的比喻，叫做“旧瓶装新酒”。闻一多指新诗应该具备“建筑美、绘画美、音乐美”，而徐志摩的《再别康桥》是近代新诗的开篇之作，其三美合一堪称典范，其形式上与毛词的差异也是一目了然的。在抒情风格上，《再别康桥》可要算是“婉约派”了。作为诗歌的表现手法来说二者有着明显的共同之处。比如《沁园春·长沙》中具备不具备“建筑美”呢？它的词牌就是一个非常完美的自成体系的“建筑物”；绘画美方面，《再别康桥》中有“云彩”、“青荇”、“彩虹”、“青草”、“星辉斑斓”，而《沁园春·长沙》中也有“万山红遍”、“层林尽染”、“碧透”、“争流”等动静结合的描绘；音乐美方面，《再别康桥》舒缓轻柔，通过“来”、“彩”、“娘”、“漾”、“摇”、“草”、“箫”、“桥”等韵脚的变幻把诗人的喜爱、留恋之情缓缓展现，《沁园春·长沙》慷慨激昂，在押韵上从开始一路到底（“秋”、“透”、“流”、“由”、“游”、“稠”、“遒”、“否”、“侯”、“舟”）连绵高亢，一气呵成！ 其实，无论是旧体诗还是新诗，都是抒发感情，都是饱含醉人之意的甘醇；都是为诗人抒发情感服务的。对于其共性，可从它们都要使用意象来传情，都要注意诗句节奏的变化来调节情绪、都要使用押韵的手段使诗句朗朗上口方面看到的。旧体诗是这样，新诗是这样，即便是现在的流行歌曲也是如此。
免责声明：本平台仅供信息发布交流之途，请谨慎判断信息真伪。如遇虚假诈骗信息，请立即举报
举报